Városi és utcai művészetre épülő ART FESTIVAL, ahol a vizuális művészetek sokszínű kibontakozását tapasztalhatod meg
Művészek, akik műfaji megkötés nélkül hozzák létre egyedi kreatív alkotásaikat
Az öt érzékszervet kielégítő művészeti fesztivál, ahol a változatos élményekből származó elégedettséget megtapasztalhatod!

Ázsia legnagyobb városi és utcai művészeti fesztiválja, az #URBAN BREAK (urbanbreak.com) az URBAN BREAK Szervezőbizottság szervezésében kerül megrendezésre 2024. július 11-14-én a COEX B teremben.

Az #URBAN BREAK-et az URBAN BREAK Bizottság és az URBAN COMPLEX Corp szervezi, a Kulturális, Sport- és Idegenforgalmi Minisztérium és az ARTS COUNCIL KOREA Művészeti Menedzsment Támogató Központ támogatja. A rendezvény 2024-ben ünnepli 5. évfordulóját, és az "öt érzékszervet kielégítő" koncepcióval különleges művészeti fesztivállá válik, ahol a látogatók változatos érzékszervi élményeket élhetnek át.

Az URBAN BREAK Ázsia legnagyobb ART FESTIVAL-jává nőtte ki magát, amely a városi és utcai művészetre épül, és lehetőséget kínál a vizuális művészetek sokszínű kibontakozásának megtapasztalására. Együttműködik olyan művészekkel, akik műfaji megkötés nélkül hozzák létre egyedi kreatív alkotásaikat, és a vizuális művészetet alapul véve olyan változatos tartalmakat kínál, mint a zene, a divat, az utcai tánc, az étel és ital, amelyek újszerű és innovatív művészeti tartalmakat kínálnak, amelyeket bárki könnyedén élvezhet.

Az idei URBAN BREAK témája a "Crazy Experience", amelynek célja, hogy a látogatók érzékszervi központú megközelítéssel élvezzék a művészeti élményeket.

Kijön a hagyományos művészeti kiállítások formális elrendezéséből, és egyedi tértervezést alkalmaz. A cél egy olyan vonzó tértervezés, amely fokozza és maximalizálja a látogatók élményeit a különféle művészeti tartalmakhoz, és kifejezi a térrehabilitációt.

Az URBAN BREAK-en bemutatott művek és alkotók:

▲A Goo Ding Art elindítója, Choi Jong-chun és Koo Sana házaspár egy európai idős pár látványa inspirálta a művészeti útját, amely a boldog hétköznapi életükben rejlő szépséget ábrázolja
▲Wilson Pairs (@wilson.pairs) művész, aki a szigetre száműzött Wilson karakter és barátai történetét meséli el, miközben tárgyak érkeznek hozzájuk
▲Ugyanaz a zene, ugyanaz a hely, ugyanaz az anyag. A test emléke, amely mindig másképp mozog, a Lee táncában a műteremben maradt, és gondolatai és festményei révén újjászületett, és a Phil Dok (@fxxldoggssy) művész egy sokszínű előadás formájában mutatja be
▲A Nerdy Artist Union, az NAU kreativitási csoport, amely a merész vizualizációs technikát és a művészetet ötvözi, lenyűgöző eredményeket hoz létre
▲"Alvás kivételével állandóan rajzoltam." A Kim Jung-gi (@kimjunggius) művész, aki minden lépését a rajzolásnak szentelte, utolsó közös munkája
▲Ez a művészeti játék a hazai legnagyobb gyűjteményként lesz kiállítva!
▲A hüllőkből, szörnyekből és mitikus lényekből származó végtelen képzelettel teli alkotások, a zseniális művész, Nicholas Blake @nicholas.blake.art
▲JonOne, a világhírű graffiti művész (@jonone), aki az utcai graffitit művészeti formává emelte, és 2015-ben Franciaország legmagasabb rangú kitüntetését, a Becsületrendet kapta meg.
▲Mr.DO NOTHING, aki a mindennapi életben a gyémántként ragyogó pillanatokat örökíti meg, és aki még mindig nem akar semmit sem csinálni
▲A "Wall Break", a graffiti csata, ahol a résztvevők szabadon kifejezik a megadott témát graffitivel, és a közönség szavazata alapján választják ki a győztest
▲Janine Daddo (@janinedaddo) művész, aki Ausztrália tágas természetét felhasználva varázslatos képeket fest
▲A Psychrome (@psychrome), globális ikonikus művész, aki a jellegzetes karaktereivel, egyedi és kínos stílusú művészetével, valamint a Sneakercon kulcsvizuálisainak megtervezésével ismert.

■ #PEOPLEGATE (www.peoplegate.co.kr) cikk publikálása: peoplegate1@gmail.com

■ #PEOPLEGATE cikkek publikálása: peoplegate1@gmail.com