Intervista KPOP '20enni, la pianificatrice di portfolio più numerosa a livello nazionale Park Hye-ju UNIONPICTURES PD'

Il mercato globale degli spettacoli di musica popolare sta crescendo di anno in anno.

Nel 2023, le vendite di biglietti per concerti di musica dal vivo hanno raggiunto la cifra record di 30 trilioni di won (Fonte: Libro bianco sull'industria musicale 2023, Plsta), il Giappone, il secondo mercato musicale al mondo, ha registrato 6 trilioni di won, mentre il mercato coreano sta superando il trilione di won. 

Tuttavia, ancora oggi, la maggior parte delle case di produzione e dei team di operazione di concerti nazionali opera come produttori esterni (outsourcing) che ricevono e gestiscono progetti da grandi agenzie di management o aziende.

In altre parole, oltre alla produzione in outsourcing o alla subappalto, è giunto il momento che in Corea vengano formati molti giovani CP (produttori esecutivi) in grado di pianificare in modo integrato la progettazione, l'investimento, la produzione, la distribuzione/marketing e l'operazione sul campo di progetti propri.

Union Picturesè una delle aziende che vanta il maggior numero di referenze di concerti e fan meeting K-POP tra le startup di K-Contents in Corea. Gestisce circa 100 progetti all'anno, la maggior parte dei quali sono progetti di pianificazione/investimento autonomi, e attualmente opera non solo in Corea, ma anche in diversi paesi come Stati Uniti, Taiwan e Thailandia.

Attualmente, all'interno di un'azienda culturale in fase di espansione dell'infrastruttura in Corea, Taiwan e altri paesi, con gli Stati Uniti come centro operativo di Union, la PD Park Hye-ju, nonostante la sua giovane età, è alla guida di numerosi casi di collaborazione con artisti.

D. La prego di presentarsi.

R. Salve, mi chiamo Park Hye-ju PD e mi occupo della produzione di spettacoli e progetti di intrattenimento K-POP presso Union Pictures. Attualmente mi occupo principalmente della stipula di contratti con le agenzie di intrattenimento, della pianificazione di tour internazionali e, di recente, anche della progettazione di prodotti turistici legati all'onda coreana in collaborazione con vari artisti. Ho circa 5 anni di esperienza e lavoro presso la filiale coreana di Union Pictures, situata nella Samsungdong ASEM Tower.

Tra gli spettacoli prodotti dalla nostra azienda finora, citiamo Jung Yong-hwa dei CNBLUE, Park Bom delle 2NE1, Bada, il team di danza K-POP n. 1 One Million e, inoltre, membri di gruppi popolari come B1A4, VICTON, UP10TION, Lovelyz, Wanna One e IZ*ONE.

Collaboriamo anche con promettenti nuovi artisti, e pochi giorni fa è partito il tour mondiale del nuovo gruppo idol NTX.

D. In cosa consiste normalmente il lavoro di un pianificatore generale di spettacoli/eventi culturali?

R. A differenza di un normale PD operativo o di produzione, un CP (produttore esecutivo) deve essere in grado di collegare molti aspetti.

Per un progetto di un solo giorno, deve essere in grado di gestire il casting e la stipula di contratti (inclusa la gestione dei diritti d'autore), la creazione di un consorzio locale all'estero, le sponsorizzazioni di marchi, la preparazione del programma del giorno stesso, nonché la comunicazione con una varietà di partner di marketing e la comunicazione con il team tecnico.

Naturalmente, se si è interessati solo a una parte della produzione di spettacoli, festival ed eventi, la situazione potrebbe essere diversa, ma se si aspira a diventare il 'direttore d'orchestra' che progetta l'intero contenuto culturale, è necessario impegnarsi a fondo sia nelle basi che nella creazione di una rete.

D. Nonostante la sua giovane età, ancora ventenne, ha portato a termine un gran numero di progetti e generato un fatturato considerevole. Ha mai incontrato delle difficoltà?

R. Poco tempo fa, il nostro amministratore delegato globale di Union Pictures (il CEO Kwon Tae-ho) mi ha posto la stessa domanda. Non so se riuscirete a capirmi, ma credo di non aver mai pensato di arrendermi o di lasciare il lavoro. Naturalmente, anche la politica delle risorse umane della nostra azienda, che non guarda all'età, al background o al genere, ma si concentra sulle 'vere capacità', ha giocato un ruolo importante. Il nostro CEO mi dice spesso questo:

"Non lavorare mai per l'azienda o per il CEO, ma lavora per te stesso, per i tuoi sogni, e spero che tu possa liberarti dai vincoli del mondo esterno."

Amo davvero i miei obiettivi e i miei sogni nel campo dell'intrattenimento, della cultura e degli spettacoli, e credo che il settore dei contenuti culturali sia un ambito in cui la crescita personale è rapida se si hanno le capacità, e che consente di ampliare i propri orizzonti attraverso la comunicazione in tutto il mondo, indipendentemente dal luogo in cui ci si trovi.

Questi aspetti mi danno la sensazione di viaggiare ogni anno, e anche se i viaggi possono essere faticosi dal punto di vista fisico, non riesco a rinunciare al piacere che mi procurano.

D. Un consiglio per i ventenni e trentenni che sognano di diventare pianificatori di eventi culturali/spettacoli? E quale direzione prenderanno gli eventi e gli spettacoli in futuro?

R. Anch'io sono ancora in fase di apprendimento e ogni anno sento di crescere, ma penso che prima di tutto sia importante trovare un sogno che si ama.

Successivamente, ritengo che sia altrettanto importante trovare persone appassionate o leader con cui condividere quel sogno.

Anche nel mio caso è stato così. Durante la pandemia, il settore degli spettacoli e dei viaggi ha attraversato un periodo molto difficile. Anche la nostra azienda, in quel periodo, non ha potuto organizzare grandi spettacoli e si è trovata a dover gestire principalmente progetti di piccole e medie dimensioni.

Ricordo che in alcuni periodi ho gestito da sola fino a 10 progetti al mese. Anche in quel periodo, l'azienda e il nostro CEO hanno investito attivamente in una visione globale a lungo termine, nella creazione di una rete e nello sviluppo di infrastrutture all'estero, e questo mi ha fatto molto piacere, perché ho sentito che stavamo costruendo un sogno insieme.

Ritengo che anche per voi sia importante trovare colleghi o team del genere. Per quanto riguarda il futuro degli spettacoli, anche la nostra azienda non risparmia investimenti in questo ambito. Ritengo che le due parole chiave principali siano 'globale' e 'integrazione con l'intelligenza artificiale'.

Mi riferisco alla possibilità di offrire esperienze esclusive in grado di coinvolgere persone di tutto il mondo, e di utilizzare diversi contenuti digitali e l'intelligenza artificiale per rendere accessibili questi eventi in ogni parte del globo.

D. Una domanda delicata, ma che tutti si pongono: è vero che gli stipendi nel settore culturale/dell'intrattenimento sono instabili e bassi?

R. È vero che il modello di vita è diverso rispetto a quello di un normale impiegato o di un dipendente pubblico. Poiché gli spettacoli e i tour si svolgono solitamente nei giorni feriali, è normale che i PD abbiano orari di lavoro e ritmi di vita diversi rispetto ai propri conoscenti.

Tuttavia, la gestione del tempo varia a seconda dell'atmosfera di ciascuna azienda di intrattenimento o produzione. Nella nostra azienda, durante le settimane in cui non ci sono progetti, il lavoro è simile a quello di una normale azienda, e stiamo ampliando anche il sistema di fine lavoro anticipato.

Certo, nei periodi di maggiore attività si lavora di più. Per quanto riguarda gli stipendi, è vero che nei primi 1-2 anni, a causa della natura del settore dell'intrattenimento e della produzione, è necessario acquisire una solida base, quindi gli stipendi non sono alti. Tuttavia, una volta acquisita la propria reputazione, la crescita è molto rapida (anche questo varia a seconda dell'azienda, ovviamente).

Personalmente non posso fornire informazioni precise, ma in alcuni casi lo stipendio è superiore a quello dei miei coetanei, compresi quelli che lavorano nelle grandi aziende, e sono soddisfatta dei benefit che ricevo dall'azienda, come l'auto aziendale e la carta di credito aziendale.

Credo che in questo settore i benefit siano molto diversi a seconda dell'esperienza e dei risultati ottenuti.

D. Infine, quali sono i suoi obiettivi futuri?

R. Non so come si evolverà la mia vita in futuro, ma in generale, nel campo della pianificazione di eventi culturali/intrattenimento, vorrei diventare non solo la migliore della mia fascia d'età, ma anche una delle migliori a livello mondiale.

So di avere ancora molto da imparare e da sperimentare, ma credo di aver iniziato bene, quindi vorrei raggiungere questo obiettivo. Spero di incontrare alcuni di voi a uno degli spettacoli organizzati da me e dai miei colleghi, e se desiderate collaborare con Union Pictures, vi invito a contattarci all'indirizzo ent@unionpic.net. Vi auguro tanta felicità!