Globalny rynek koncertów muzyki popularnej stale się powiększa.

W 2023 roku sprzedaż biletów na koncerty muzyki na żywo wyniosła aż 30 bilionów wonów (źródło, Biała Księga Przemysłu Muzycznego 2023, Flusta), Japonia, drugi co do wielkości rynek muzyczny na świecie, osiągnęła 6 bilionów wonów, a koreański rynek przekroczył 1 bilion wonów.

Jednakże nadal większość krajowych agencji organizujących koncerty i zespołów operacyjnych działa w formie firm produkcyjnych, które otrzymują i realizują projekty od dużych firm zarządzających lub korporacji (zlecenia).

Oznacza to, że oprócz zleceń i produkcji zewnętrznej, konieczne jest stworzenie młodych CP (producentów generalnych), którzy są w stanie kompleksowo planować własne projekty biznesowe, inwestycje, produkcję, dystrybucję/marketing i operacje na miejscu, w Korei.

Union Picturesjest jedną z firm, które posiadają najwięcej referencji w zakresie koncertów K-POP i fanmeetingów w Korei. Rocznie realizuje ponad 100 projektów, a większość z nich to projekty własnej produkcji/inwestycji. Obecnie firma działa nie tylko w Korei, ale także w Stanach Zjednoczonych, Tajwanie, Tajlandii i innych regionach.

Obecnie firma kulturalna, która rozwija infrastrukturę w Korei, Tajwanie i innych krajach pod kierownictwem Union USA, Park Hye-ju PD jest jedną z najmłodszych osób w firmie, ale pomimo tego, kieruje wieloma przykładami współpracy z artystami.

Q. Proszę o przedstawienie się.

A. Witam, jestem Park Hye-ju PD, producentką koncertów K-POP i projektów rozrywkowych wUnion Pictures . Obecnie zajmuję się głównymi umowami z firmami rozrywkowymi, planowaniem tras koncertowych za granicą, a ostatnio rozpoczęłam projektowanie produktów turystycznych związanych z falą koreańskiej kultury, wraz z różnymi artystami. Posiadam około 5 lat doświadczenia i pracuję w koreańskim oddziale Union Pictures w wieżowcu Assem w Samseong-dong.

Do tej pory koncerty zrealizowane przez naszą firmę to m.in. Jung Yong-hwa z CNBLUE, Park Bom z 2NE1, Bada, K-POP NO.1 zespół taneczny One Million i inni członkowie popularnych grup, takich jak B1A4, Victon, Up10tion, Lovelyz, Wanna One, Iz*One.

Współpracuję również z obiecującymi debiutantami, a kilka dni temu rozpoczęła się światowa trasa koncertowa debiutanckiej grupy idol NTX.

Q. Co zazwyczaj robią producenci generalni w dziedzinie koncertów/kultury?

A. W odróżnieniu od zwykłych producentów operacyjnych lub producentów, CP (producent generalny) musi być w stanie połączyć wiele różnych elementów.

W celu realizacji jednego dnia projektu, musi być w stanie zrealizować takie czynności, jak: pozyskiwanie i zawieranie umów z artystami (w tym zarządzanie prawami autorskimi), budowanie konsorcjum na miejscu za granicą, pozyskiwanie sponsorów markowych, przygotowanie programu na dany dzień, a także komunikacja z różnymi partnerami marketingowymi i zespołem technicznym.

Oczywiście, jeśli jesteś zainteresowany tylko produkcją części konkretnego projektu, takiego jak koncert, festiwal lub impreza, może to być inne. Jednak jeśli marzysz o byciu "dyrygentem", który projektuje całą kulturę, będziesz musiał włożyć dużo wysiłku w naukę podstaw i budowanie sieci kontaktów.

Q. Mimo że masz zaledwie 20 lat, doprowadziłeś do wielu projektów i osiągnąłeś duże przychody. Czy nie spotkałeś się z żadnymi trudnościami?

A. Niedawno nasz globalny prezes (Tae-ho Kwon) zadał mi to samo pytanie. Nie wiem, czy będziesz w stanie się z tym identyfikować, ale wydaje mi się, że nigdy nie myślałem o rezygnacji z pracy ani o porzuceniu jej. Oczywiście w tym przyczynia się również polityka HR naszej firmy, która wspiera pracowników, którzy mają "prawdziwe umiejętności", niezależnie od wieku, pochodzenia czy płci. Często mówi mi o tym nasz prezes.

"Nie pracuj dla firmy lub szefa, pracuj dla siebie, pracuj dla swoich marzeń, abyś mógł być wolny od sztywnych ram świata."

Naprawdę kocham swoje cele i marzenia związane z rozrywką, kulturą i koncertami, a dziedzina kultury jest dziedziną, w której można szybko się rozwijać, jeśli ma się prawdziwe umiejętności, i można się komunikować z ludźmi na całym świecie, co pozwala na poszerzanie horyzontów.

Te aspekty sprawiają, że czuję się, jakbym podróżował każdego roku. Podróżowanie może być męczące fizycznie, ale nie można przegapić radości, którą ono przynosi.

Q. Kilka słów do osób w wieku 20-30 lat, które marzą o zostaniu organizatorem koncertów/kultury? I w jakim kierunku, Twoim zdaniem, będą rozwijać się przyszłe wydarzenia?

A. Jestem również na etapie uczenia się i czuję się rozwijający każdego roku, ale najpierw należy znaleźć marzenie, które można pokochać.

Potem ważne jest, aby znaleźć entuzjastycznych ludzi lub liderów, którzy mogą dzielić się tym marzeniem.

Tak było w moim przypadku. Podczas pandemii branża koncertowa i turystyczna znajdowała się w bardzo trudnej sytuacji. Nasza firma również musiała prowadzić wiele małych i średnich projektów, ponieważ nie mogliśmy planować dużych koncertów.

Wydaje mi się, że w pewnym momencie realizowałem 10 projektów jednocześnie w ciągu miesiąca. Nawet w tych czasach, firma i prezes zainwestowali w długofalową globalną wizję, sieć kontaktów i infrastrukturę zagraniczną, co było naprawdę świetne i sprawiło, że czułem się dobrze, tworząc wspólnie marzenia.

Myślę, że dla każdego ważne jest, aby znaleźć takich kolegów lub zespół. Nasza firma nie żałuje inwestycji w tej dziedzinie, a dwa główne słowa kluczowe to globalność i integracja z AI.

Chodzi o to, aby zapewnić ekskluzywne doświadczenia, które trafią do odbiorców na całym świecie, a także o to, aby zapewniać dostępność różnorodnych treści cyfrowych i integracji z AI w różnych miejscach na świecie.

Q. To pytanie jest trochę delikatne, ale bardzo mnie ciekawi. Słyszałem, że w branży kulturalnej/rozrywkowej zarobki są niestabilne lub niskie. Czy to prawda?

A. Rzeczywiście, styl życia różni się od pracy w urzędzie lub zwykłej firmie. Ponieważ koncerty i trasy koncertowe zazwyczaj odbywają się w dni powszednie, producenci zazwyczaj mają inny harmonogram i czas spędzania z przyjaciółmi.

Jednak zarządzanie czasem różni się w zależności od atmosfery w firmie rozrywkowej lub produkcyjnej. W naszej firmie w dni, w których nie ma projektów, pracujemy podobnie jak w zwykłej firmie, a wprowadzono również system wcześniejszego odchodzenia od pracy.

Oczywiście, w okresach szczytowych jest dużo pracy. Płaca, w początkowym okresie 1-2 lat, jest rzeczywiście niska ze względu na specyfikę branży rozrywkowej i produkcyjnej, w której trzeba zdobywać podstawowe umiejętności, ale po tym czasie tempo wzrostu jest bardzo duże, jeśli zostaje się docenionym (oczywiście zależy to od firmy).

Nie mogę powiedzieć tego precyzyjnie, ale w niektórych przypadkach zarobki są wyższe niż zarobki innych pracowników w tym samym wieku, w tym w dużych firmach, a firma zapewnia mi samochód i kartę benefitową, więc jestem zadowolony.

Uważam, że w naszej branży świadczenia są bardzo różne w zależności od doświadczenia i osiągnięć.

Q. Na koniec, jakie są Twoje cele na przyszłość?

A. Nie wiem, jak potoczy się moje życie w przyszłości, ale ogólnie chciałbym być jednym z najlepszych na świecie w dziedzinie planowania kultury/rozrywki, a nie najlepszym w swojej kategorii wiekowej.

Wiem, że nadal jestem niedoświadczony i muszę zdobywać doświadczenie, ale czuję, że dobrze zacząłem, więc chciałbym to osiągnąć. Mam nadzieję, że kiedyś spotkamy się na koncercie zorganizowanym przeze mnie i moich kolegów. Jeśli chcesz współpracować z Union Pictures, skontaktuj się z nami pod adresem ent@unionpic.net. Życzę szczęścia!